Йоха́ннес (Жан) де О́кегем (варианты написания — Ockeghem, Okeghem, Hocquegam, Ockenheim; около 1425, Сен-Гислен, близ Монса — 6 февраля 1497, Тур) — фламандский композитор, крупный представитель нидерландской школы.
Точная дата рождения Окегема неизвестна, называются 1410 и 1425 годы. По некоторым свидетельствам, в год смерти (1497) он был уже глубоким старцем. Долгое время местом рождения Окегема считался небольшой город Дендермонде в Восточной Фландрии (часть современной Бельгии), входившей в состав герцогства Бургундского.

Обучался в метризе собора Нотр-Дам в Антверпене. С 24 июня 1443 г. по 24 июня 1444 г. пел в этом соборе под руководством Й. Пюллуа. В 1446—1448 гг. Окегем — певчий капеллы герцога Карла I де Бурбона в Мулене (Франция). С 1452 г. и до конца жизни Окегем руководил капеллой французского королевского двора. С 1456 Окегем — королевский советник и казначей аббатства Сен-Мартен в Type (там размещалась королевская резиденция). В 1460-х гг. в этой важнейшей для музыки 15 в. церкви Франции работал А. Бюнуа. Служа французскому двору (королям Карлу VII и Людовику XI), он занимал должность каноника Собора Парижской Богоматери (1463—1470) и церкви Св. Бенуа. Известно, что Окегем в 1470 г. посетил Испанию. Очень мало известно о жизни Окегема после смерти Людовика XI (1483 г.). Он продолжал выполнять обязанности капельмейстера королевского двора, видимо до 1488 г. В 1484 г. он ездил во Фландрию, в Брюгге.

Вероятно, Окегем учился у Жиля Беншуа и тесно общался с ним. В 1460 г. он написал «плач» на смерть Беншуа. Окегем был связан с придворной капеллой герцогов Бургундии, где работали Антуан Бюнуа и Гийом Дюфаи. Бюнуа написал мотет в честь Окегема до 1467 г., так что, вероятно, он хорошо знал Окегема.

Хотя музыкальный стиль Окегема существенно отличается от стиля композиторов предыдущего поколения, всё-таки он приобрёл основные навыки у них, поэтому его можно считать связующим звеном между первым поколением нидерландской школы и композиторами следующих поколений, Я. Обрехтом и Жоскеном Депре.
В творчестве Окегема представлены все жанры, характерные для нидерландской школы: месса, мотет и многоголосная песня на французском языке (шансон). Важнейшим жанром для него оказывается месса, он проявил себя как выдающийся полифонист. Музыка Окегема динамична, мелодическая линия движется в широком диапазоне, имеет широкую амплитуду. Вместе с тем для Окегема характерны плавность интонации, чистейшая диатоника, старинное ладовое мышление. Поэтому музыку Окегема часто характеризуют как «направленную в бесконечность», «парящую» в несколько отрешённой образной среде. В отличие от музыки Дюфаи, она меньше связана с текстом, богата распевами, импровизационна, экспрессивна.

Окегем часто включает в свои произведения имитации и каноны. Вместе с имитациями в приму и октаву, он использует кварту и квинту, большинство имитаций двухголосные, но встречаются трёхголосные, четырёхголосные и пятиголосные. Для полифонистов XVI века будет характерна сплошная имитационность, Окегем намечает эту перспективу. Канону как форме и принципу полифонического движения композитор уделяет особое внимание.
ринадцать месс Окегема сохранились в иллюминированной рукописи XV века, известной под названием «Chigi codex».

Среди месс преобладают четырёхголосные, есть две пятиголосные и одна восьмиголосная. В качестве тем месс Окегем использует народные («L’homme armé»), свои собственные («Ma maistresse») мелодии или мелодии других авторов (например, Беншуа в «De plus en plus»). Месса «Caput» написана на заключительный мелизм (на слове «caput») сарумского антифона «Venit ad Petrum», (на текст Евангелия от Иоанна; Ин. 13:6-9). Есть мессы и без заимствованных тем («Quinti toni», «Sine nomine», «Cujusvis toni»).

Месса пролаций (Missa prolationum) полностью каноническая. В пяти её основных частях всего 15 разделов, и каждый из них начинается пропорциональным каноном. Окегем располагает каноны в первых десяти разделах мессы таким образом, что интервал между вступлениями голосов последовательно увеличивается от примы, секунды, терции и т. д. до октавы.

Месса любого тона (Missa cujusvis toni) интересна тем, что одну и ту же музыку композитор предлагает исполнять в любом ладу: дорийском, фригийском, лидийском или миксолидийском. Переход в «любой тон» означает не транспозицию в другую тональность, а именно иной лад. При этом меняются соотношения между звуками и их функциями в ладу, что сообщает звучанию совершенно новые свойства.
Мотеты и шансон Окегема непосредственно примыкают к его мессам и отличаются от них главным образом своими масштабами. Среди мотетов есть пышные, праздничные произведения, а также более строгие духовные хоровые сочинения.

Тексты мотетов Окегема, как правило, посвящены Богородице: «Intemerata Dei Mater» («Чистая Матерь Божия»), «Ave Maria», «Salve Regina» и т. д. Один из мотетов (не подтекстован, предположительно, для исполнения ансамблем инструментов) «Ut heremita» (Как отшельник) содержит тенор, который выписан только частично и снабжён непонятными знаками и слогами. Руководствуясь скупыми и весьма двусмысленными «инструкциями» (на латинском языке), приложенными к этому тенору, певчий должен расшифровать его сам.

Наиболее известен праздничный благодарственный мотет «Deo gratias» (авторство Окегема ныне оспаривается), написанный для четырёх девятиголосных составов и потому считающийся 36-голосным. В действительности он состоит из четырёх девятиголосных канонов (на четыре разные темы), которые следуют один за другим с небольшими наложениями начала следующего на заключение предыдущего. В местах наложения звучат 18 голосов, реального 36-голосия в мотете нет.

Песни Окегема гораздо более полифоничны, чем песни Беншуа и даже Дюфаи, в них мало танцевальности, лёгкости, камерной интимности. Динамика больших мелодических волн, внеличностный характер образности и общий склад a cappella сближает их с мессами и мотетами. Лиризмом и камерностью выделяется песня «Malheur me bat», ставшая вместе с «Fors seulement» очень популярной и послужившая первоосновой для сочинений современников Окегема. Кроме них, ныне часто исполняют шансон «Ma maistresse» («Моя госпожа») и «Prenez sur moi vostre exemple amoureux» (представляет собой трёхголосный канон).

Политекстовое сочинение «Mort tu as navré de ton dart / Miserere», известное также как «Плач на смерть Беншуа», совмещает в себе признаки мотета и баллады и символически заканчивается фразой из секвенции Dies irae.
Музыкальный стиль Окегема оказал влияние, прежде всего, на его талантливых последователей, Жоскена Депре и Пьера де ла Рю. Жоскен Депре не только сочинил (знаменитый) «Плач на смерть Окегема» («Déploration sur la mort de Jean Ockeghem»), но и неоднократно использовал тематический материал Окегема в качестве основы собственной многоголосной композиции. Шансон Окегема "D’ung aultre amer" он задействовал в своей одноимённой мессе, в отдельном Sanctus'е, в мотетах «Victimae paschali» и «Tu solus qui facis mirabilia». Помимо того, двойной мотет Жоскена «Alma Redemptoris mater/Ave regina caelorum» открывается точной цитатой одноимённого мотета Окегема.